Armoury Show에서 임신한 사이보그부터 날렵한 형상까지 최고의 부스 10곳

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Jun 10, 2023

Armoury Show에서 임신한 사이보그부터 날렵한 형상까지 최고의 부스 10곳

전 세계 딜러들의 여름방학이 공식적으로 끝났으며, 많은 딜러들이

전 세계 딜러들의 여름 휴가가 공식적으로 끝났으며, 많은 딜러들이 이번 주 뉴욕 Armoury Show에서 가을 시즌을 시작했습니다. Armoury Show는 2년 연속 Javits Center에서 개최되어 이전보다 훨씬 더 많은 공간을 확보했습니다. 점점 더 많은 갤러리가 평소와 같이 업무를 재개함에 따라 박람회는 작년 반복 이후 극적으로 성장했습니다.

일부 딜러들은 목요일 박람회 VIP 시사회에서 기대했던 것만큼 판매가 빨리 이루어지지 않았으며 통로에 모인 군중이 코로나 이전 버전보다 얇아 보였다고 말했습니다. 그러나이 행사에는 예술가 Judy Chicago, 배우 Paul Rudd, 브루클린 박물관 관장 Anne Pasternak, 작가 Roxane Gay, Bernard Lumpkin, Beth Rudin DeWoody와 같은 수집가, Don 및 Mera Rubell 부부를 포함하여 많은 사람들이 행사에 참석했습니다.

갤러리는 좀 더 색다른 제품을 선보일 수 있는 장소로 박람회를 맞이하는 것처럼 보였습니다. 그것을 원하는 사람들을 위해 시장에 갓 나온 그림과 크고 비싸 보이는 조각품이 많이 있었습니다. 그러나 전시된 대부분의 예술 작품은 좀 더 절제되고 덜 전통적인 경향이 있었습니다.

이번 주 마닐라의 Silverlens는 뉴욕 갤러리를 개관할 예정이지만 개장에 앞서 Armoury Show에서 3명의 아티스트의 작품을 선보였습니다. 가장 큰 작품은 2019년 작품 패치워크의 길이가 거의 18피트에 달하는 태국 화가 Mit Jai Inn의 작품이었습니다. 캔버스에 칠해진 조각으로 구성된 이 리본 모양의 조각은 어떤 부분은 촘촘하게 짜여져 있고 다른 부분은 느슨하게 늘어져 있습니다. 갤러리에 따르면 Mit는 이 작품을 대체 사회의 지도와 유사한 것으로 상상했는데, 아마도 사람들이 보다 평등한 방식으로 함께 엮여 있는 사회일 것입니다. 태국 미술계의 전설인 미트(Mit)는 미국에서 개인전을 한 적이 없습니다. 이제는 변화할 때입니다.

박람회 부스를 적절하게 활용하려면 벽도 예술 작품으로 바꿔보는 것은 어떨까요? 글래스고에 거주하는 예술가 France-Lise McGurn은 교차하는 인물의 윤곽선을 그린 Simon Lee 갤러리의 대형 부스 구석구석을 현명하게 활용했습니다. 그들은 그녀의 그림에 표시된 것을 반영합니다. 프란시스 피카비아(Francis Picabia)의 "투명성"처럼 몸이 두 배로, 융합하고, 결합된 것처럼 보이는 거의 존재하지 않는 여성입니다. 세련되고, 매력적이고, 눈길을 끄는(분주한 예술 박람회 환경에서는 모든 것이 좋은 것임) McGurn의 그림은 눈을 간지럽히며 시각적인 즐거움을 선사합니다. 멋진 작은 장식: 립스틱 자국이 있는 담배가 부스 벽 출구 근처에 튀어나와 있습니다.

Campoli Presti 부스의 중앙 장식은 이번 박람회의 다른 부스와는 전혀 다른 가구입니다. Kianja Strobert의 무제 조각품은 예술 작품, 앉을 수 있는 장소, 갤러리의 명함 홀더 등 삼중 임무를 수행합니다. 벤치와 유사하게 제작된 이 작품에는 집안의 세련된 좌석 공간과 팔찌를 착용한 여성의 손목이 그려진 기성품 사진이 부착되어 있습니다. 어떤 이유에서인지 촛불도 켜져 있습니다. 레이첼 해리슨(Rachel Harrison)의 유쾌하고 기이한 조각품과 유사한 방식으로, 이 작품은 읽기 쉬운 읽기에 저항한다는 점에서 그 자체를 유지합니다. Xylor Jane, Cheyney Thompson, Rochelle Feinstein 등의 멋진 그림이 좋은 동료로 남아 있습니다.

이 시카고 갤러리 부스의 대부분은 지난 몇 년 동안 파리 예술계에서 주목을 받은 프랑스계 카리브해 출신의 젊은 예술가 Julien Creuzet에게 넘겨졌습니다. 그가 생산하는 작품의 대부분은 서로 묶여 있거나 종종 벽에 걸려 있는 플라스틱, 금속, 천을 추상적으로 비틀어 만든 작품입니다. 그는 이 작품을 도시 쓰레기로 형성된 집합체에 비유하고 도시 생활의 증거와 비교했습니다. 그러나 그들의 시적인 제목은 우리가 알고 있는 세계 너머에 존재하는 장소를 암시합니다. 그의 신작 중 하나는 다음과 같습니다. 우리의 눈은 바다 밑바닥, 잠긴 산, 눈동자에 달라붙은 소금을 보았습니다. 우리의 눈은 눈물을 흘려 길쭉한 몸 위로 물결을 일으키고 있습니다. 우리의 눈은 당신을 지켜보고 있습니다. , 나란자). 무기고에는 이와 같은 작품이 세라믹 꽃 사이에 자연 환경의 사진을 배열한 Erin Jane Nelson의 조각 작품과 함께 세련되게 배치되어 있습니다.